投稿者: 古美術ささき

伊藤鐐一（いとう　りょういち）
愛知県出身

日展を中心に日本伝統工芸展、日本現代美術展、シカゴ工芸美術展、日中親善美術展、
日ソ工芸美術展、中部日本美術展、愛知県展などに出品。
松尾流の茶釜などを製作。
日本工芸会正会員、全国工芸家協会委員、愛知県産業工芸会理事長。

印名は｢鐐｣など

（いたや はざん、1872年4月10日（明治5年3月3日） – 1963年（昭和38年）10月10日）は、明治～昭和期の日本の陶芸家。茨城県下館市（現、筑西市）に生まれる。

板谷波山は、正規の美術教育を受けた「アーティスト」としての陶芸家としては、
日本における最も初期の存在である。陶芸家の社会的地位を高め、
日本近代陶芸の発達を促した先覚者として高く評価されている。

明治22年　東京美術学校彫刻科に入学し、岡倉天心、高村光雲らに学んだ。 明治40年に東京勧業博覧会に出品した「磁製金紫文結晶釉花瓶」が三等賞を受賞、陶芸家としての名が広まりました。
昭和35年には重要無形文化財保持者（人間国宝）の候補となるが、これは辞退している。
波山の、自分は単なる伝統文化の継承者ではなく、芸術家であるという自負が辞退の理由であった
と言われている。
彼は昭和38年、工房のある田端にて没した。 絶作（最後の作品）『椿文茶碗』は没年である1963年、波山91歳の時の作品であり、彼の技巧が死の直前まで衰えていなかったことを示している。

理想の陶磁器づくりのためには一切の妥協を許さなかった波山の生涯は
平成16年、映画『HAZAN』（監督：五十嵐匠、主演（波山役）榎木孝明)でも公開された。
( ブルガリア・ヴァルナの国際映画祭でグランプリを受賞)

茨城県筑西市に板谷波山記念館がある。

鑑定人・鑑定機関

東美鑑定評価機構
〒105-0004　東京都港区新橋6-19-15
Tel：03-3432-0713

池田瓢阿　2代（いけだ　ひょうあ、1914年（大正3）～2003年（平成15））
大阪府出身

竹工芸師初代瓢阿の子として生まれる。
父の手ほどきを受けて竹芸の道を精進、1933年に2代瓢阿を襲名、さらに茶人・数奇者として
名をはせていた増田鈍翁にも師事して、使いやすさを基本とした竹工茶道具を製作。
戦後53年には竹芸教室｢竹楽会｣を設立、また、75年より本業の竹工芸のほか陶芸にも挑戦し
茶碗なども手掛け晩年は瓢翁と号した。

作品は1955年の日本橋三越初個展以来、度々各地の百貨店などで発表しており
65年より日本伝統工芸展にも出品、陶芸作品も85年に｢古田織部を募る陶芸展｣として発表した。

印名は｢瓢阿｣　釘彫瓢箪印

（あおき りゅうざん、1926年8月18日 – 2008年4月23日）は陶芸家。
本名・青木久重。多摩美術大日本画科卒。
昭和29年、第十回日展に「花紋染付大皿」で初出展初入選を果たし、
以降順調に入選を重ねて、やがて天目（てんもく）で地位を築いた。
平成4年に日本芸術院会員就任、作家として頂点を極める。

有田焼の代表的作家である。
生涯、弟子も取らずに夫人（綾子 2007年死去）と共に二人三脚で天目を焼き続け、
焼き物の里・佐賀で初めての文化勲章受章者となる。

「龍山の黒」と一般によく言われる。
たしかに黒天目なのだが実は黒一辺倒でもない。
「染付、染錦（そめにしき）もやるし、金砂、銀砂もよか。
近ごろは赤絵をいろいろ試しています。今後どんなふうに変わるか、まだ分からんですよ」
新機軸はこれからだと言いたげにニヤリと笑った。

平成20年4月23日、肝臓癌により死去。享年83（満81歳没）。

鑑定人・鑑定機関

東美鑑定評価機構
〒105-0004　東京都港区新橋6-19-15
Tel：03-3432-0713
https://toobi-tocfa.or.jp/judge/

渡邉武夫（わたなべ　たけお、1916-2003）
東京生まれ。寺内萬治郎に師事。

1932年、第一美術協会展に初入選。
1938年、光風会展にてF氏賞受賞。
1939年、光風会展にて船岡賞受賞。東京美術学校卒業。
その後、光風会展にて光風賞受賞、光風特賞受賞、光風会会員（44年）。
1941年、新文展にて特選。
1954年、第1回現代日本美術展（主催：毎日新聞社）に出品。
1955年、渡欧。
1961年、日展会員。
1966年、日展評議員。
1972年、埼玉文化賞を受賞。
1974年、日展にて内閣総理大臣賞受賞。
1976年、光風会理事。
1985年、日展理事
日本芸術院賞、紺綬褒章受章
1987年、勲四等旭日小綬章受章。
1988年、日本芸術院会員。
1989年、日展常務理事。
1990年、光風会常任理事。
1991年、渡辺武夫個展（松屋銀座）。
1997年、光風会理事長。
1998年、勲三等瑞宝章受章。
2000年、光風会名誉会長。

1955年のヨーロッパ留学以降、その美しい景観に新たな活路を見出し精密な写生技法によりヨーロッパ各所の風景画を得意とした。
サインは｢T.WatanabeT.S.｣など。

渡邉武夫（わたなべ　たけお、1916-2003）
東京生まれ。寺内萬治郎に師事。

1932年、第一美術協会展に初入選。
1938年、光風会展にてF氏賞受賞。
1939年、光風会展にて船岡賞受賞。東京美術学校卒業。
その後、光風会展にて光風賞受賞、光風特賞受賞、光風会会員（44年）。
1941年、新文展にて特選。
1954年、第1回現代日本美術展（主催：毎日新聞社）に出品。
1955年、渡欧。
1961年、日展会員。
1966年、日展評議員。
1972年、埼玉文化賞を受賞。
1974年、日展にて内閣総理大臣賞受賞。
1976年、光風会理事。
1985年、日展理事
日本芸術院賞、紺綬褒章受章
1987年、勲四等旭日小綬章受章。
1988年、日本芸術院会員。
1989年、日展常務理事。
1990年、光風会常任理事。
1991年、渡辺武夫個展（松屋銀座）。
1997年、光風会理事長。
1998年、勲三等瑞宝章受章。
2000年、光風会名誉会長。

1955年のヨーロッパ留学以降、その美しい景観に新たな活路を見出し精密な写生技法によりヨーロッパ各所の風景画を得意とした。
サインは｢T.WatanabeT.S.｣など。

（わきた かず、明治41年（1908）6月7日～平成17年（2005）11月27日　97才没）
東京都港区青山に生まれる。

1925年、青山学院中等部中退後、ドイツに渡りベルリン国立美術学校に入学。
ミューラー・シェンフェルト塾で人体デッサンを学ぶ。
1930年、同校卒業時に美術学校より金メダルを受賞。

1932年、太平洋画会に入選し、翌年帝展に入選。
1936年、猪熊弦一郎、小磯良平ら8人の仲間とともに
新制作派協会（現在の新制作協会）結成に加わる。以後、同協会展に出品を重ねる。
1955年、日本国際美術展で最優秀賞。
1956年、グッケンハイム国際美術展国内賞を受賞。

東京藝術大学名誉教授、勲四等旭日小綬章、、文化功労者。

軽井沢に脇田美術館がある。

鑑定人・鑑定機関

日動画廊内各鑑定委員会
〒104-0061 東京都中央区銀座5-3-16
Tel：03-3571-2553
https://www.nichido-garo.co.jp/appraisal.html

（わだ さんぞう、明治16年（1883）3月3日～昭和42年（1967）8月22日　84才没）
兵庫県朝来郡生野町（現・朝来市）に生まれる。

1900年、黒田清輝邸の住み込み書生となり、師事する。
1901年、東京美術学校（現・東京芸術大学）西洋画科選科に入学。
1905年、白馬会展で『牧場の晩帰』が白馬会賞を受賞。
1907年、第1回文部省美術展覧会（文展）に出品した『南風』が2等賞（最高賞）を受賞。
1909年、文部省美術留学生として渡欧する。
1917年、文展審査員。以後、文展や、帝展に出品する一方で、装飾工芸や色彩研究にも力を入れる。
1920年、染色芸術研究所を設立。
1954年、映画「地獄門」でアカデミー衣装デザイン賞を受賞。

帝国美術院会員、日本芸術院会員、東京美術学校教授、日本色彩研究所理事長、文化功労者。

晩年は油彩画の他、工芸や水墨画にも活躍する。

（わだ えいさく、明治7年（1874）12月23日～昭和34年（1959）1月3日　84才没）
鹿児島県垂水市出身。

1892～1894年、原田直次郎、黒田清輝らに師事。
1899～1903年、文部省留学生として渡仏、ラファエル・コランに師事。
1902年、サロン入選。
1903年、帰国し、美術学校教授。
1932年、正木直彦が辞任した後、美術学校校長に就任。
1943年、文化勲章を受章。

帝国美術院会員、帝室技芸員。

慶應義塾大学図書館旧館のスティンドグラス（原画）でも知られる。

（リ・ウーファン、Lee U-Fan、昭和11年（1936）～）
大韓民国慶尚南道に生まれ。

1956年、ソウル大学校美術大学を中退後、来日。
1961年、日本大学文学部哲学科を卒業。
1969年、「事物から存在へ」が美術出版社・芸術評論募集に入賞。
1977年、第13回現代日本美術展 東京国立近代美術鑑賞受賞。
1979年、第11回東京国際版画ビエンナーレ京都国立近代美術館賞受賞。
1979年、第1回ヘンリー・ムーア大賞展優秀賞受賞。
1994年、日本文化デザイン賞受賞。
2002年、上海ビエンナーレ ユネスコ賞受賞。
2001年、世界文化賞 絵画部門賞受賞。
2006年、第47回毎日芸術賞受賞。

韓国文化省より文化勲章花冠、フランス文化省よりシュヴァリエ芸術文化勲章。
紫綬褒章、多摩美術大学名誉教授。

個展および国際展への出品多数。代表作は「点より」「線より」シリーズ。

石、木、紙、綿、鉄板、パラフィンといった〈もの〉を単体で、あるいは組み合わせて
作品を制作する｢もの派｣の代表的作家の一人として確固な地位を確立。

サインは｢L.ufan｣など

山本芳翠（やまもと　ほうすい、1850年（嘉永3）～1906年（明治39））
岐阜県出身。東京工部美術学校卒

幼少期より画に興味を持ち、15歳で画家を志す。
京都にて久保田雪江に師事した。
その後、横浜にて五姓田芳柳に出会い、洋画の可能性を見出し、フアオンタネージに師事する。
1877年、東京工部美術学校にて学ぶ。
79年にはパリ万博事務局雇い、という名目にて渡欧、本格的な西洋画の画技を習得し、88年に帰国。
帰国後は画塾生巧社、明治美術会などを立ち上げ、後進の指導に尽力。
明治期を代表する洋画家の一人で、後世に多大な影響を与えた。

滞仏作を日本に持ち帰る際に、作品を積み込んだ船が難破しており、
氏の作品はほとんど残っていない。明治39年11月14日56歳で没。

サインは｢YH｣など