カテゴリー: 洋画・版画家

小杉未醒（こすぎ　みせい、1881年（明治14）～1964年（昭和39））
栃木県出身。本名は国太郎。号は未醒、放庵(放盦)

1896年、中学を中退し、洋画家五百城文哉に師事する。
99年には、上京し不同舎にて、油絵の技術を修得。
1902年、太平洋洋画会に入会、未醒と称し、洋画作品を出品。
06年、東京府勧業博覧会で褒章を受章、08年には第二回文展初入選となる。
11年、12年の第5回、第6回文展で二年連続の二等賞を受賞。
1913年、渡欧(翌年帰国)。
帰国後、横山大観に誘われ、日本美術院同人となり、同院洋画部を主宰。
22年、石井鶴三、足立源一郎ら、日本美術院洋画部同人を中心として、
岸田劉生、中川一政らの草土社同人と、梅原龍三郎・萬鉄五郎を加えた春陽会を発足。
この頃より水墨画の世界に傾倒。
29年には、放庵と改号し、水墨山水などの俳味ある日本画を制作した。

現代洋画家の大家として人気の高い小杉小次郎は孫に当たる。

印名は｢未醒｣　｢未醒山人｣　｢放｣　｢放盦｣(｢放庵｣)　｢放盦半禿｣(｢放庵半禿｣)　｢國(国)｣
｢安明山客｣　｢石上人｣　｢安明雪｣　｢風明山客｣　｢風明雪｣　｢万石｣ ｢石才(石万)｣ など

倉田白羊（くらた　はくよう、1881年（明治14）～1938年（昭和13））
埼玉県浦和出身。本名は重吉。

明治14年12月生まれ。
東京美術学校西洋画科に入学、明治34年卒。
芸術雑誌｢方寸｣の挿絵画家として活動し、太平洋洋画会会員となる。
次第に明治美術会、太平洋画会、文展、院展洋画部などの展覧会に出品する。
1922年には小杉未醒、山本鼎、森田恒友、梅原龍三郎、岸田劉生らと共に、春陽会創立に参加。
また、山本鼎からの招致を受けて、日本農民美術研究所副所長に就任し、信州上田に移住。
以降、画家活動の傍らで、貧しい農家のために農民美術運動(木工工芸品や羊製品の製作)にも従事。

作品は、本格的な油彩風景画から日本画風水彩人物像、また、画帳、色紙類も広く秀作を残す。
昭和13年11月29日56歳で没す。
代表作に｢小倉山の微雨｣｢蝦夷仙人｣｢老漁夫｣｢へちまの家｣など

印名は｢白羊｣ など

黒田 清輝（くろだ せいき、慶応2年(1866) ～大正13年(1924)7月15日　59才没）
鹿児島県の薩摩藩士、黒田清兼の子として生まれ、伯父の子爵黒田清綱の養子となる。
「せいき」はペンネームで、本名は「きよてる」。号は水光。

1872年、上京。東京外国語学校を経て、1884年から1893年まで渡仏。
パリで画家の山本芳翠や藤雅三、美術商の林忠正に出会う。
ラファエル・コラン（Louis-Joseph-Raphael Collin）に師事する。

1893年、美術教育者として活躍する。
1894年、天心道場を開設し、印象派の影響を取り入れた外光派と呼ばれる作風を確立させる。
1896年、明治美術会から独立する形で白馬会を発足。
また同年、東京美術学校の西洋画科の教員となり、以後の日本洋画の動向を決定付けた。
後年には、貴族院議員や帝国美術院長を歴任し、美術行政家として活躍する。

東京台東区に黒田記念館がある。

鑑定人・鑑定機関

東美鑑定評価機構
〒105-0004　東京都港区新橋6-19-15
Tel：03-3432-0713

黒田重太郎　(くろだじゅうたろう、明治20年（1887）9月20日～昭和45年（1970）　83才没）
滋賀県大津市生まれ。

1904年、鹿子木孟郎に門に入り、のち浅井忠の関西美術院に学んだ。
1910年、土田麦僊らと黒猫会（翌年仮面会と改称）の結成に参加。文展を経て、二科会に出品する。
1916年、渡欧。グランド・ショミエールなどで学び、ピサロ風の印象主義に感化された。
1918年、帰国。翌年第６回二科展で二科賞を受賞。
1921年、再度渡欧、アカデミー・モンパルナスでアンドレ・ロートに師事、
またロジェ・ビシエールにも学んだ。

1923年、小出楢重らと信濃橋洋画研究所を開設して後進を指導。
1947年、二紀会を創立。
1950年、京都市立美術大学教授。日本芸術院恩賜賞受賞。

印象派やキュビズムを摂取したが、のち流動的な線描で平明な写実する作風。
美術史論に関する著作も多い。
代表作は『港の女』（東京国立近代美術館）、『渚に座せる女』（京都市美術館）。

（くまがい もりかず、明治13年（1880）4月2日～昭和52年（1977）8月1日　97才没）
岐阜県恵那郡付知村（現中津川市付知町）に生まれる。

1900年、東京美術学校（現東京芸術大学）西洋画科に入学。同級生に青木繁がいた。
実母の死を機に故郷に帰るが、1916年に再び上京して
第3回二科会展に出品し、二科会会員に推挙される。
1930年代より墨絵を描き始め、書も書くようになる。
1940年代は、輪郭と平面による独特なスタイルの油絵になる。
1960年台は、日本各地でも数多く個展が開かれるようになる。さらにパリで個展を開催。
1967年、文化勲章を辞退する。
岐阜県中津川市に熊谷守一つけち記念館、
東京都豊島区に豊島区立熊谷守一美術館がある。

鑑定人・鑑定機関

東美鑑定評価機構
〒105-0004　東京都港区新橋6-19-15
Tel：03-3432-0713

熊谷守一水墨淡彩画鑑定登録会
〒104-0031　東京都中央区京橋3-9-4　株式会社京橋画廊内
Tel：03-5524-5470
http://www.kumagai-touroku.org/contact.html

(くによし やすお、明治22年（1889）9月1日～昭和28年（1953）5月14日　63才没)
岡山県岡山市生まれ。

1906年、岡山県立工業学校を中退し、単身アメリカへ渡る。
ロサンゼルス・スクール・オブ・アート・アンド・デザインに通い、3年間学ぶ。
1910年、ニューヨークに移り、ナショナル・アカデミー・オブ・デザイン、
インディペンデント・スクール・オブ・アーツで学んだ。
1916年、アート・ステューデンツ・リーグに入学。ケネス・ヘイ・ミラーに師事する。
在学中、ニューヨークの反アカデミズム系作家集団「ペンギン・クラブ」の会員となり、
中心メンバーのジュール・パスキンと親交を結ぶ。

1929年、ニューヨーク近代美術館の「19人の現存アメリカ画家」に選ばれ、
アメリカの画家としての評価を不動のものとする。
1931年、カーネギー・インスティテュート主催の国際美術展で佳作を受賞。
1933年、母校のアート・ステューデンツ・リーグの教授に就任、以後没年まで20年間その職にあった。
1948年、「ルック」誌が現代アメリカの10人の画家に選出。
2004年、「カフェ」が日本郵政公社発行の『日米交流150周年記念』切手デザインとなった。

現在では、ベン・シャーン、エドワード・ホッパーらとともに、
20世紀前半のアメリカを代表する画家の1人として評価されている。

鑑定人・鑑定機関

東美鑑定評価機構
〒105-0004　東京都港区新橋6-19-15
Tel：03-3432-0713

草間 彌生（くさま やよい、昭和4年（1929）3月22日～）
長野県生まれ。
水玉と網模様をモチーフに絵を描き、水彩、パステル、油彩などを使った幻想的な絵画を制作。

幼いころから草花やスケッチに親しむ。
1945年、「第一回全信州美術展覧会」で並み居る顔ぶれの中16歳で入選。
京都市立美術工芸学校（現：京都市立銅駝美術工芸高等学校） の
4年生最終課程に編入して日本画を学ぶ。

1957年、渡米。活動の中心をニューヨークに置き、
ドナルド・ジャッドやジョゼフ・コーネルらと親しくなる。
1968年、自作自演の映画『草間の自己消滅』が
第4回ベルギー国際短編映画祭に入賞、第2回アン・アーバー映画祭で銀賞受賞。
また、第2回メリーランド映画祭でも受賞。

2001年、朝日賞受賞。
2002年　松本市美術館開館記念個展、紺綬褒章授賞。
2003年、フランス芸術文化勲章オフィシェ受勲、長野県知事表彰（芸術文化功労）受賞。
2004年、森美術館個展「クサマトリックス」（森美術館）は52万人を動員。
同年、東京国立近代美術館より始まった個展が
京都国立近代美術館、広島市現代美術館、熊本市現代美術館、松本市美術館を巡回。
2006年、ライフタイム　アチーブメント賞（芸術部門）、旭日小綬賞、
高松宮殿下記念世界文化賞（第18回）絵画部門　受賞

絹谷幸二（きぬたに こうじ、昭和18年（1943）～）
奈良県奈良市に生まれる。

東京芸術大学美術学部油絵専攻卒（1966年小磯良平教室）卒業制作で大橋賞受賞。
1971年、イタリアへ留学、ヴェネツィアでアフレスコ古典画の技法を研究する。
1974年、安井賞展安井賞受賞、若手洋画家として期待される。
1977年、『アンジェラと蒼い空Ⅱ』が昭和51年度文化庁買い上げ優秀美術作品に選ばれる。
メキシコ留学などを経て、1993年、東京芸術大学教授に就任し後進を育てる。
2009年、絹谷幸二賞が毎日新聞主催で創設される。

ラ・マーサ賞受賞(イタリア・マニフェスト展)、美術文化振興協会賞受賞、独立美術協会会員。
毎日芸術賞受賞、日本芸術院賞受賞、芸術院会員

空の青を背景に、明るく躍動的な色彩で描かれた人物などが特徴。
アフレスコという壁画技法の国内第一人者で、現代日本を代表する洋画家の一人。

(きたがわたみじ、明治27年（1894）～ 平成元年（1989）　95才没)
静岡県生まれ。

1914年に早稲田大学予科を中退してアメリカに渡る。
ニューヨークで劇場の舞台背景を制作する職人として働き、
アート・ステューデンツ・リーグで絵画の基礎を身につけた。

1921年、メキシコで画家としての本格的な活動を始める。
彼は対象（描くもの）を、単に感覚だけでとらえるのではなく
自分が知っているものを描くということに
自らの制作の課題を見い出し、独自に作風を形成していった。

鑑定人・鑑定機関

東美鑑定評価機構
〒105-0004　東京都港区新橋6-19-15
Tel：03-3432-0713

日本洋画商協同組合鑑定登録委員会
〒104-0061 東京都中央区銀座6-3-2 ギャラリーセンタービル6階
TEL:03-3571-3402
http://www.yokyo.or.jp/jada/judge.html

岸田 劉生（きしだ りゅうせい、明治24年（1891）6月23日～昭和4年（1929）12月20日　38才没）
東京生まれ。父親はジャーナリストの岸田吟香。弟はのちに浅草オペラで活躍し宝塚歌劇団の劇作家になる岸田辰彌。

黒田清輝に師事。
1910年、文展に2点の作品が入選。
1912年、高村光太郎・萬鉄五郎らとともにヒュウザン会を結成。

初期の作品はポスト印象派、特にセザンヌの影響が強いが、
この頃からヨーロッパのルネサンスやバロックの巨匠、特にデューラーの影響が顕著な
写実的作風に移っていく。

1915年、草土社結成。
草土社は1922年までに9回の展覧会を開き、劉生はそのすべてに出品。
第2回草土社展に出品された『切通しの写生（道路と土手と塀）』は
劉生の風景画の代表作の一つである。

鑑定人・鑑定機関

日動画廊内各鑑定委員会
〒104-0061 東京都中央区銀座5-3-16
Tel：03-3571-2553
https://www.nichido-garo.co.jp/appraisal.html